Виола: интересни факти, видеоклипове, история, снимки, слушайте

Музикален инструмент: Виола

Старото семейство струнни инструменти с тихо, нежно звучене и поетично име - виола ... Те бяха широко разпространени през Възраждането: придружени от църковни богослужения, възхищаваха изтънчения слух на аристократичните семейства и звучаха на всички празници и празници.

Външно виолите са много сходни с модерната цивилна група, която ни е добре позната. И това е естествено, защото инструментите са свързани. Но "връзката" между тях "семейство" едва ли може да се нарече. Имаше време, когато виолите се смятаха за изящни музикални инструменти, достойни за светското общество, а цигулките - груби и дръзки „съперници“ от улиците. Впоследствие мекият и приглушен тембър на виолите престанал да се превръща в чувствителен слушател и предпочиташе брилянтни и сочни цигулки. Така цигулката не само „извади” роднините от сцената, но и ги изпрати в забвение цял век.

звук

Виола, създадена за екстаз от слушане на благородници, имаше необичайно нежен, кадифен и мек звук. Нейният стабилен и ясен глас с лек вибрато беше резултат от дизайнерските характеристики на инструмента, лъка и струните. В допълнение към главните, на виолата е инсталирана цяла система от резониращи струни, чиито вибрации създават красив и деликатен звук. Струните не бяха много стегнати и непрекъснато изискваха честа настройка.

Важно средство за изразяване във виола е способността да се играят най-добрите звукови нюанси. Музиката за инструмента на динамичната природа беше подравнена, без претоварване със звук.

История Виола заимстван от лютнята, която е настроена на квартета, но с трета в средата: re, сол, направи, mi, la, re.

снимка:

Интересни факти:

  • Жестокият и тираничен крал на Англия Хенри VIII е много талантлив и образован. Като голям любител на музиката, той много обичаше да свири на виола. Колекцията на краля на този инструмент по време на смъртта е 19 великолепни екземпляра.
  • Френският "Сун Кинг" Луи XIV - велик ценител на различни видове изкуство, беше много музикален. Той умело умее да свири на няколко музикални инструмента, включително виола. Колекцията виола на Луи XIV се състои от 24 инструмента.
  • Унгарският принц Естерхази, който служи в службата на великия австрийски композитор Йозеф Хайдн, обичаше да свири на баритон гамба. Инструмент, който не е получил много разпространение. Баритонът е запомнен само защото композиторът е написал 126 творби, за да задоволи принца.
  • Инициатор на създаването на семейство виоли от различни размери, подходящи за нови типове инструментални ансамбли, е Изабела д'Есте - съпруга на Маркграф Мантуа, известен като велик ценител на изкуството и покровителка на известни художници. Наричана "Прима дона Ренесанс", тя е смятана за една от най-известните жени на италианския Ренесанс. Изабела също събира картини, в които инструментът е представен от алегория, която намеква за добър темперамент и неоплатонични идеи за красота.
  • Един от най-добрите майстори, които правили виолите, е англичанинът Джон Роуз. Инструментите му се отличават не само с изтънчения си звук, но и с елегантните си форми. Елегантно украсена с растителни орнаменти на върха на палубата, виолите отразяват аристократичния статут на собствениците на инструментите. Върховете на инструментите обикновено са украсени със сложни резбовани глави на животни или хора. Тези инструменти са много ценни.
  • Известният английски художник от 18-ти век, Томас Гейнсбъроу, мечтаеше - да се пенсионира в тихо село и да се наслади на свиренето на виола. Това желание и голяма любов към инструмента стана известно от кореспонденцията с неговия близък приятел - композитор и професионален гамбист Карл Фридрих Абел, който според великия немски поет И. Гьоте е последният виртуоз на гамба.

  • Великият английски поет и драматург Уилям Шекспир много често споменава вируса в неговите пиеси, включително такава комедия като "Дванадесетата нощ".
  • Vintage виола може да се види в колекциите на историческите музеи на музикалните инструменти. В Русия е музей на музикалните инструменти в двореца Шереметьевски в Санкт Петербург, както и в Музея на музикалната култура на името на М. Глинка в Москва. Въпреки това, най-разнообразната колекция се съхранява в музея Метрополитън в Ню Йорк, САЩ.
  • През 18-ти век във Франция, когато инструментите на цигуларната група започват да изместват виолите, е написан трактат „В защита на басовата виола от нарушения и нарушения на виолончело”.
  • Днес много любители на автентична възрожденска и барокова музика са пристрастени към музиката, написана за виоли и активно посещават концерти, които обикновено се провеждат в малки зали и църкви, най-подходящи за звука на тези инструменти. В момента има много общества, които се интересуват от виолите. Един от тях е Международното общество на Виола да Гамба.
  • Паоло Пандолфо, италиански музиколог, диригент и изпълнител на древна европейска музика, композитор и импровизатор, се смята за най-добрия гамбистичен играч на нашето време.
  • Основател на съветската изпълнителна школа по виола, известният солист и учител Вадим Васильович Борисовски направи неоценим принос за пресъздаването на автентична музика. След като самостоятелно се научи да свири на виола, той изнася концерти, на които изпълнява оригинални творби за инструмента. През 1937 г. в Германия е подготвен каталог на произведенията за виола д'аморе, подготвен от В. Борисовски, заедно с музикологът от Германия В. Албтман.

Дизайнът на виола да гамба

Ранните гамби са с различни форми и размери и едва през 16-ти век те стават по-стандартни, външно много напомнящи на днешното виолончело. Въпреки това, има много различия в инструментите, например, гамата има плоска, не извита долна палуба, по-наклонени рамене, широки черупки и резонаторни отвори във формата на буквата „С“. Тялото на виолата, чиято дължина варира от 65 до 72 см, е значително скъсено по отношение на дължината на струните, чийто брой може да бъде от пет до седем. На гамба (майсторите измислиха един труден трик), под обичайните нишки на стомаха, металът беше напрегнат: те не се играеха, но звучаха от вибрациите на горните струни, правейки звука на вилата особено мек, топъл, вълнуващ и хипнотизиращ - близо до човешкия глас. На широка врата се намираха движещи се над главите. Носът имаше сводеста форма и държеше дланта си нагоре. Играчът може да регулира напрежението на косата на носа с пръста си по време на играта.

вид

Голямото семейство на Виола има много различни инструменти, които се различават по размер, брой струни, тембър, пропорции, изграждане и регистриране. Те бяха разделени на бас, тенор, алто и сопран. Някои типове виоли са много търсени като солови инструменти, други не са особено популярни сред любителите на музиката и са използвани само като ансамбли.

Заедно с гамба виола д'амур (или d'amur) е най-популярният инструмент на семейството, който на италиански означава виола на любовта. И тя изглеждаше така - вместо обичайната закръглена глава на инструмента, главата на Купидон беше завързана със завързани очи. Но този инструмент не получи такава оценка, защото богът е бил отпечатан върху него. В своя Голям трактат за съвременното приборостроене и оркестрация Хектор Берлиоз пише: „Звукът от виола джамур е слаб и нежен, в него има нещо небесно, идващо както от виолата, така и от виолета от цигулката. мелодии, изрази на ентусиазирани и религиозни чувства ... Наистина би било много тъжно да загубим този скъпоценен инструмент ... "

Заедно с виола д'аморе и гамба, бих искал да подчертая следните инструменти, които бяха почитани и бяха особено търсени сред любителите на музиката:

  • Копеле - също имаше структура, но е малко по-голям от гамба по размер. Особено популярна е в Англия.
  • Да бардоне - баритон виола с малко скучен звук. В допълнение към 6-7 основни струни имаше 15 метални резонатора. Възможно е да се играе не само с лък, но и с пицикато.
  • Pomposa е петструнен инструмент, малко повече от алт, направен по инициатива на И.С. Бах, който го нарича виолончело пиколо.
  • Pardius - най-малката виола, с размер на цигулка. Тя е много популярна сред френските любители на музиката.
  • Английската виолетка - по структура и звук е много подобна на виолата д'амор.

приложение

По отношение на популярността си, gamba вероятно би спорил само с клавесина. Виола е обичана навсякъде: от кралските дворци, до къщите на обикновените хора. Изящният й глас отекваше в благороднически къщи, църковни служби и национални празници. Инструментът е широко използван както като солист, така и в ансамбли и оркестри. Като се има предвид голямото търсене на гамби, композиторите са създали за нея различни камерни творби: канони, мадригали, апартаменти, рикъркар. Сред авторите са такива майстори като Г. Телеман, Й. С. Бах, Ф. Куперин, Г. Пърсел, О. Гибънс, У. Берд. Но най-значителен принос за обогатяването на репертоара за гамби са направили известните изпълнители - композитори: C. Simpson, M. Maare, A. Ferrabosko, A. Vorkre, K. Abel.

художници

Gamba се радваше на специално признание през 16-ти и 17-ти век и в резултат на това в този момент върхът на разцвета на инструмента. Появиха се редица талантливи виртуозни гамбисти, сред които особено исках да подчертая Д. Ортис, А. Могар, Кю де Ервелис, Дж. Русо, Й. Нодау, О. Гибънс, С. де Бленвил, Д. Джекинс, Р. Мааре, Д. Функ, И. Шенк, Е. Хесе, М. Кюнол, И. Риман. K. Simpson, M. Maare, A. Ferrabosko, A. Vorkre и K. Abel. Към края на 18-ти век популярността на гамба започва рязко да намалява и е хвърлена в забвение.

Изминаха повече от сто години, а виолата да се появи на концертната сцена в началото на 20 век благодарение на усилията на ентусиасти и автентични музиканти. Неоценима заслуга за връщането на инструмента е Х. Деберинера, който дебютира на гамба през 1905 г., изпълнявайки сонатите на К. Абел. В Англия, Германия, Франция, на концертни сцени започват да се появяват солови гамбисти и различни ансамбли. Понастоящем са известни имената на изпълнителите на инструмента като Витория Гиелми (Италия), Паоло Пандолфо (Италия), Хиле Перл (Германия), Йорди Савал (Испания), Амели Шеман (Франция), Владимир Волков (Русия).

работи:

Е Бах - Соната за виола да гамба и клавесин в G-мажор (слушайте)

GF Телеман - Концерт за виола, рекордер и оркестър (слушай)

история

Инструментите на семейството на виола започват своята история в ранното Средновековие, през Възраждането. По това време съставът на музикалните инструменти значително се разширява. Какви инструменти предшестваха виолата не са известни със сигурност, може би неговият предшественик е арабската струнна струя на гърба, която се развива и процъфтява в страните от Западна Европа или испанската струя с инструменти. По-късно тя започва да играе лък, което е възможно и е довело до еволюцията на нов музикален инструмент.

В края на 15-ти век, представител на династията на каталунците Борджа, папа Александър VI е избран за ръководител на Ватикана. Тези събития доведоха до разрастването на испанската култура в италианската столица - Рим и съответно притока на испански музиканти, а с тях и техните инструменти. В Италия, майсторът на производството на музикални инструменти Lituer около 1600 трансформира испанската vihuela, напускайки предишната система, той му дава малко по-различна форма. Учителят прави инструмента подходящ не само за съпровод, но и за соло изпълнение. В тази форма виолата, тъй като инструментът започва да се нарича, е съществувала през следващите двеста години.

Виола първоначално беше доста голяма, така че играеше само на заседание, държеше изправено и държеше коленете си или легна по бедрото. Оттук и името на инструмента - виола да гамба. Скоро се появяват по-малки виоли и начинът на игра се променя съответно, тъй като инструментът сега е разположен на рамото. Такива виоли станаха известни като виола да брачо, т.е. Още в началото на 16-ти век се правят инструменти в цели групи: отстъпка, алто, тенор и бас. Първоначално такива ансамбли бяха използвани като съпроводчици и едва след това започнаха да играят инструментална музика.

Виола със своя благороден и нежен звук бързо придоби популярност в европейските страни, особено в Англия и Франция. Френците започнаха да прилагат новата технология за усукване на струни на Кетгут със сребърен проводник, за да подобрят звука на гамата, а инструментът разшири обхвата чрез добавяне на седмия басов низ.

За гамба, заради изисканите почитатели на инструмента, композиторите създават голям брой музикални произведения. Имаше много професионални музиканти, виртуози изпълняващи на гамба.

В началото на 17-ти век, когато инструментите на цигулковото семейство започват да заемат привилегировано положение в Европа, виолите намерили своето истинско убежище в Англия. Там във всяко семейство музиканти имаше инструменти с различни размери. Английските композитори съставиха много страхотна музика, особено за инструментите на семейството. Майсторите са създали най-добрите инструменти. Но от средата на 18-ти век интересът на любителите на музиката към виола започва рязко да намалява. Той вече не се използва от професионални музиканти и постепенно инструментът се забравя за сто години. Едва в началото на миналия век интересът към виола започва отново да нараства и тя се появява отново на концертната сцена.

Днес популярността на виолата е значително повишена: класовете се отварят в консерваториите по целия свят, солисти и ансамбли изпълняват древна музика, а композиторите се интересуват от тембъра и експресивните възможности на инструмента. Сега никой не се опитва да подобри автентичния инструмент, а просто да изучи неговите качества, защото истината е, че за всеки инструмент времето и мястото му са еднозначно дефинирани.

Гледайте видеоклипа: Calling All Cars: Escape Fire, Fire, Fire Murder for Insurance (Март 2024).

Оставете Коментар